プレスリリース

ADFアートギャラリープロジェクトVol.52｜沖田愛有美個展「潮汐はまた雲を攪（か）く」が開催

ADF

2026.11.11

漆を通して描く森と海のつながり、水と大気の循環

ADF（NPO青山デザインフォーラム）は、アート企画展「ADF Art Gallery Project」の第52回目として、漆をメディウムに絵画制作を行うアーティスト沖田愛有美の個展「潮汐はまた雲を攪（か）く」を2026年11月20日（金）から12月2日（水）まで、表参道のGARDE Galleryで開催いたします。初日の11月20日（金）18時から20時まで、オープニングレセプションを開催いたします。どなたでもご自由にご参加いただけますので、ぜひお気軽にお立ち寄りください。また、作家在廊日は11月22日(日)、28(土)日、29日(日)となります。

沖田愛有美《光の粒は雨となり、川となり、海となり》2026

海面から立ちのぼった水蒸気は、雲となり、雨や雪となって大地に降りそそぎ、川を下ってふたたび海へと還っていきます。2026年にEdit Roomで開催した個展「透明な重力について」では、森に降った雨がつくりだす川に焦点を当てました。本展では、その流れの先にある海へとまなざしを拡げます。海のうねりが空を攪拌し、空の動きがまた海へと返ってくる。本展のタイトル「潮汐はまた雲を攪（か）く」には、海と大気の間で絶え間なく続く循環への思いが込められています。

展示風景「透明な重力について」Edit Room（2026）

展示風景「透明な重力について」Edit Room（2026）

沖田が用いる漆は、ウルシの木が傷口をふさぐために分泌する樹液です。その乾き方や色の出方は温度や湿度によって変化し、作家の思いどおりにはなりません。沖田は、漆の反応を受け止めながら描き、研ぎ、磨く工程を繰り返す制作を、素材との「共同制作」と捉えています。大気の気配を色彩や艶として画面に映し出す漆は、沖田にとって自然の世界を見せてくれる媒介者でもあります。

アトリエ・漆

これまで森や植物をモチーフに制作してきた沖田が、海へと関心を向けるきっかけとなったのは、三重県の真珠養殖場を訪ねた経験です。2025年の冬、初めて養殖場を訪れた沖田は、真珠と漆の間にいくつもの共通点を見出しました。真珠の養殖は、貝の体に傷をつけ、そこに核を入れることから始まります。傷口から生まれるという点で、真珠は漆とつながっています。また、真珠を取り出す工程で現れる乳白色は、ウルシの傷口から最初に滴り落ちる樹液の色とも重なります。異なる素材でありながら、人が手をかけ、自然から恵みを受け取る職人の仕事であることも、沖田にとって共通するものでした。

沖田愛有美《結露する森,遠望》2024

沖田愛有美《藪を行くもの（き）》2024

沖田愛有美《緩やかな落果》2025

2026年の夏、沖田は再び養殖場を訪れ、貝の掃除の作業に立ち会いました。そこで、雨量の減少によって川から海へ注ぐ水が減り、プランクトンが増加するなど、貝にとって厳しい環境になっていることを知ります。森に降った雨が川となって海へ注ぎ、海の生き物を育てている。そのつながりを改めて実感した経験が、本展の新作制作につながっています。

2026年8月三重県志摩

2026年8月三重県志摩

沖田の関心は、ウルシという植物そのものや、海を越えて広がる漆文化にも向けられています。東アジアから東南アジアにかけて生育するウルシは、国境とは関係なく広がり、それぞれの土地で独自の文化を育んできました。ベトナムや中国には、漆を用いた絵画「漆画」があります。近代ベトナムで西洋の画家と現地の漆芸家との交流から生まれた漆画には、日本の漆芸の影響も見られます。沖田は、この漆画の歴史をライフワークとして研究してきました。海は陸と陸を隔てるだけでなく、人や文化、技術を運び、つないできた存在でもあります。

沖田愛有美《赤い実ふたつ》2025

沖田愛有美《野山の金貨は風のなか》2025

沖田愛有美《柳とセキレイ》2024

沖田愛有美《光を宿すもの》2025

本展では、これまで描いてきた森や植物の作品に、海や空、天候に目を向けた新作を加え、雲から雨、森、川、そして海へとめぐる水の循環をたどるように作品を展示します。

沖田愛有美《碧藻》2026

漆の作品は完成後も長い時間をかけて透明度を増し、色彩がより鮮やかになっていきます。自然とともに変化し続ける漆の色彩の層にひそむ大気の気配を、ぜひ会場でご覧ください。
沖田愛有美
1994年岡山県生まれ。石川県在住。漆をメディウムとした絵画制作を行う。植物の樹液であり、制作者の予想を超えた変化をする漆を、人と自然をつなぐ媒介者と捉え、人間と非人間的な存在との関わりを見つめる。制作者の一手に漆が反応を返す過程を両者による「共同制作」と呼び、人間の活動と不可分な自然環境との相互作用にまで関心を広げている。

主な個展
2026年「透明な重力について」Edit Room（東京）
2025年「枝に生ぶ卵とけきらぬ果実」galleria PONTE（石川）
2024年「暦を運び、種を食（す）く」白鷺美術（石川）
2024年「祝福は傷口を伝っていく」クマ財団ギャラリー（東京）
2024年「洞穴の暗がりに息づくもののために」北千住BUoY（東京）

主な受賞歴
2026年第17回岡山県新進美術家育成「I氏賞」大賞
2025年第3回BUG ART AWARD ファイナリスト
2017年第38回瀧富士国際美術賞優秀賞